II Encuentro de Clubes de lectura de Asturias

This slideshow requires JavaScript.

Por segundo año, los miembros del Taller de lectura de la Biblioteca de Piedras Blancas tuvieron la oportunidad de acudir al II Encuentro de clubes de lectura de Asturias que se celebró el sábado en Candás.

En esta ocasión la escritora invitada fue Clara Sánchez, autora de Últimas noticias del paraíso (Premio Alfaguara 2000) o Lo que esconde tu nombre (Premio Nadal 2010). Al coloquio con la escritora, al que acudieron más de 450 personas, les siguió una firma de libros y una comida de hermandad en Perlora.

Tanto la charla de Clara Sánchez como el diálogo con los lectores resultó sumamente ameno y, tras el encuentro fue general el comentario de que la autora había resultado muy interesante así que apetecía leer algo más de ella.

La autora se declaró ”devota de los clubs de lectura y de las bibliotecas” y afirmó que ”ninguna iniciativa de fomento a la lectura ha conseguido lo que los clubs de lectura: que el libro pertenezca a la vida”. También contó detalles de su familia y su infancia, aspectos de su vida y de su forma de ser que han influido en su deseo de ser escritora y en su forma de escribir: su curiosidad innata, su necesidad de ver más allá de las apariencias, su forma de asumir los cambios permanentes de la vida. Clara se abrió a los lectores mostrando una parte de su intimidad y de su proceso creativo. También quiso presentar su última novela: Entra en mi vida, publicada recientemente.

Para los que no pudisteis acudir el acto ha quedado grabado y podéis verlo AQUÍ.

También podéis leer una crónica más pormenorizada en BIBLIOASTURIAS y ver las FOTOS.

El Encuentro fue organizado por el Grupo de trabajo de animación a la lectura de la Red de Bibliotecas Públicas de Asturias en el que la biblioteca de Piedras Blancas participa. Desde el grupo, al igual que el año pasado, tenemos que agradecer su colaboración a la Asociación de Librerías de Asturias, especiamente a su presidente Pedro García Alonso, gracias a ellos la autora estuvo en el Encuentro. También hay que felicitar al Ayuntamiento de Carreño, al personal del Teatro Prendes que realizaron una estupenda acogida a los asistentes, a los informáticos del Telecentro que proporcionaron todos los medios técnicos necesarios para la transmisión en directo del evento a través de Internet,  y especialmente a Carmen Dintén, bibliotecaria de Candás, por la estupenda organización del acto y la comida.

Taller de lectura: Hemos leido Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll

Diálogos llenos de humor, una imaginación desbordante, personajes inolvidables, un clásico que todo el mundo conoce pero que no todo el mundo ha leído. En el Taller de lectura hemos leido Alicia en el país de las maravillas y A través del espejo de Lewis Carroll. Y por si a alguien le parecía un poco infantil (no lo es tanto) hemos propuesto combinar su lectura con Cuentos pa poner colloraos a los capiellinos de Jean Pierre Enard, la versión erótica de los cuentos tradicionales con Alicia como hilo conductor.

Lewis Carroll, matemático, fotógrafo y escritor creó las aventuras de Alicia para las hijas del deán Henry Liddell a las que acompañaba en sus excursiones por el río. Las historias gustaban tanto a las niñas, especialmente a Alicia (la cuarta hija de la familia) que decidió escribirlas y publicarlas, en colaboración con el ilustrador John Tenniel. La primera parte, editada en 1865  fue un gran éxito y ello le llevó a escribir una segunda parte seis años después.

En ambos libros Alicia (bien porque se cae dentro de una madriguera, bien porque entra dentro del espejo) encuentra la forma de pasar a un mundo mágico en el que reina la locura y el disparate y en el que los encuentros y desencuentros de los protagonistas son puro juego. Decía Virginia Woolf que “sólo Lewis Carroll nos ha mostrado el mundo tal y como un niño lo ve y nos ha hecho reir tal y como un niño lo hace”. En las historias de Alicia hay mucho humor, mucho juego, ninguna moraleja y ningún prejuicio. La niña se guía por la imaginación, la curiosidad y el instinto, se deja llevar por sus emociones (se enfada, se ríe de las situaciones y conversaciones ilógicas), toma decisiones y no se muestra dispuesta a obedecer sin más.

Junto a Alicia personajes ya míticos (el conejo que siempre tiene prisa, el gato de Cheshire, la liebre de marzo y el Sombrerero, Humpty Dumpty o la Reina de Corazones con su grito preferido “Que le corte la cabeza”) y otros igual de divertidos que, sin embargo, por alguna razón no han llegado a formar parte del imaginario popular como sí ha ocurrido con éstos.

Cuentos pa poner colloraos a los capiellinos / Jean-Pierre Enard

Algunos de estos personajes así como muchos de los poemas del libro son versiones o interpretaciones de otros que ya existían en la tradición anglosajona. Así es que, por un lado, Carroll retoma la literatura popular (los poemas del “nonsense”, los cuentos tradicionales a los que despoja de moraleja) y al mismo tiempo, de una forma genial, casi visionaria, enlaza con la literatura más contemporánea (el surrealismo o el teatro del absurdo). Además Lewis Carroll crea de algún modo un género y su influencia es crucial en el desarrollo posterior de la literatura fantástica infantil y juvenil así como en el cine.

Genialidad aparte, la figura del autor presenta una parte oscura. Es destacable en la obra la forma en la que presenta a las mujeres: mandonas, iracundas y siempre enfadadas. Se dice que Carroll se sentía atraído (no se sabe hasta que punto) por las niñas, lo que es curioso es la forma en la que presenta a las mujeres adultas, a las que parece que más bien teme y rechaza. En el Taller, después de ver alguna foto de Alice Liddell en este tema hubo una inclinación a declararlo “culpable”.

En definitiva en la reunión se habló de los mútiples valores de la obra, de su humor y también de estos detalles confusos y negativos del autor. Una obra que da para hablar bastante.

……………………………………………..

Recordad que los que no podéis acudir al taller de forma presencial podéis leer con nosotros y comentar luego aquí o en Facebook.

Recordad también que si no tenéis el libro podéis solicitarlo en la biblioteca más cercana 

¿Os animáis a leer con nosotros?

Próxima lectura del taller:

Lejos de Toledo de Angel Wagenstein

                                               y en el  marco del Festival Internacional de Poesía “Palabra en el mundo” leeremos también una Antología poética de Ángel González.

Taller de lectura: Hemos leído El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad

Joseph Conrad (1857-1924)

Hombres que buscan la riqueza y que ordenan y mandan desde sus lujosas mansiones en países desarrollados, hombres que ejecutan esas órdenes en busca de dinero y quizá también fama, seres humanos explotados, esclavizados, asesinados, países destruidos y expoliados. Éstas son las cosas de las que nos habla el polaco Joseph Conrad en El corazón de las tinieblas, una novela corta sobre el colonialismo, escrita en 1899 que, sin embargo, por el realismo de sus descripciones, por su sentido crítico y por la forma de explorar las contradicciones y la inestabilidad de la mente humana no ha perdido un ápice de contemporaneidad.

Conrad, basándose en experiencias personales de su vida como marino, nos cuenta un episodio de la colonización de África a finales del siglo XIX, pero lo que nos cuenta es trasladable a otros lugares y a otros momentos de la historia (él mismo se refiere a las conquistas de los romanos y cómo no reconocer, hechos similares, por ejemplo, en la conquista de América por los españoles o en algunos de los conflictos de la actualidad).

El paso de los occidentales por territorios llenos de riqueza ha traído la pobreza a esos lugares, múltiples lacras y el racismo que nació para destacar las diferencias de estatus. Más aún: los imperialismos han marcado el inicio de los grandes problemas de la mayoría de los seres humanos de este planeta. Las hambrunas, las guerras fratricidas, la explotación, todo proviene del expolio económico de estos países por parte de un grupo reducido de personas de este quizá mal llamado primer mundo o mundo “civilizado”.

Conrad nos habla continuamente de una oscuridad física: la que podemos encontrar al adentrarnos en el río Congo pero es, sin duda, una metáfora muy plástica de otras tinieblas: las tinieblas del poder (esas que, curiosamente, también se ciernen sobre el Támesis) y sobre todo, las tinieblas interiores, la oscuridad del ser humano, “el horror”, lo que el ser humano es capaz de hacer en algunas circunstancias, especialmente cuando tiene la posibilidad de ejercer la dominación sobre los demás.

El autor contrapone la actitud de dos personajes: Kurtz y Marlow.

Kurtz, es el líder (se han señalado en este personaje rasgos fascistoides o hitlerianos), el hombre que atrae con su discurso, que conquista con la exposición de sus ideas, que disfraza de buenas intenciones sus actos, pero cuyo valor, al fin y al cabo, sólo se queda en palabras. Kurtz se muestra egoísta, su único objetivo es el dinero y la fama, y miente, ante todo miente (¡Cuánto odia Marlow la mentira!) especialmente cuando habla de moral. Kurtz se llena la boca con una supuesta misión civilizadora y mientras tanto roba, somete y asesina.

Frente a Kurtz, Marlow, el aventurero escéptico e independiente, al margen de los negocios del marfil, crítico con los abusos que presencia, el personaje que al mantenerse apartado del grupo consigue también alejarse de la irracionalidad que le rodea.

En el taller se debatió si la obra puede considerarse racista o no, sin embargo, casi unánimamente se llegó a la conclusión de que la obra más que defender o aceptar el racismo simplemente lo expone, de modo que, a su manera, hay que tener en cuenta que el libro se escribe en una época concreta, la obra es avanzada a su tiempo, incluso crítica y comprometida.

Aparte del aspecto social, es muy importante en la novela la reflexión sobre los límites de la locura, sobre las circunstancias en la que el ser humano puede dejar que la barbarie le arrastre y sobre el sentido de la vida. Para los lectores del taller, la obra es profundamente existencialista: la vida se presenta como un sinsentido y la famosa sentencia “¡El horror! ¡El horror!” pronunciado por Kurtz justo antes de morir imprime un sentido pesimista a todo lo vivido. “La vida”, decía Sartre, “es una pasión inútil”. Como señaló una lectora, parece que es algo así lo que Conrad quiere expresar.

En definitiva El corazón de las tinieblas nos acerca a una parte de la historia y a la zona más oscura de la sociedad y de nosotros mismos. Es además un libro corto que se lee despacio. El lenguaje de Conrad (la novela está escrita originariamente en inglés, que era su cuarta lengua) es por esa lejanía de la lengua materna un lenguaje muy pensado y muy trabajado. Asombra la belleza de las descripciones. Se lee despacio simplemente porque es un lenguaje que hay que saborear, pero se lee con facilidad por el tono ligero, casi de novela de aventuras y se termina con la sensación de haber leído una obra importante, intemporal, de las que enriquecen porque hacen pensar.

Otras obras sugeridas por los miembros del Taller de lectura:

El sueño del celta  de Vargas Llosa: recrea la vida de Roger Casement considerado uno de los primeros occidentales que tuvieron conciencia de las injusticias y arbitrariedades que cometían las potencias europeas en los países colonizados. Especialmente denunció las atrocidades cometidas en el Congo Belga, administrado en esa época por el rey de Bélgica Leopoldo II.

 

 

Siete casas en Francia de Bernardo Atxaga: Aunque es una obra menor del gran Atxaga tiene interés pues también trata el tema de la crueldad con la que se llevó a cabo la ocupación del Congo.

 

 

La pesadilla de Darwin: Un reportaje magnífico sobre la explotación del lago Victoria en Tanzania. Para no perdérselo porque es muy interesante.

Podéis verlo entero en este ENLACE.

 

 

Apocalipsis now: Dirigida por Francis Ford Coppola en 1979, está basada en El corazón de las tinieblas. En realidad es una interpretación libre de la novela y la acción se traslada a la invasión estadounidense de Vietnam.

Taller de lectura: Hemos leído El cielo es azul, la tierra blanca de Hiromi Kawakami

El maletín del profesor es el título original de esta obra de la japonesa Hiromi Kawakami, una escritora que tras más de quince años de éxito en Japón por fin ha empezado a ser traducida en España.

El título en castellano (un verso de una canción mencionada en la novela), aunque menos descriptivo, concuerda, sin embargo, con el tono poético y delicado del libro.

El cielo es azul, la tierra blanca es una historia de soledades y es también, como reza su subtítulo, una historia de amor.

Uno de los hallazgos de la novela es el personaje protagonista: Tsukiko, una mujer que ronda ya los cuarenta, un personaje que elige conscientemente la soledad, la bebida, los bares oscuros, el silencio, un personaje que no acaba de madurar, que rechaza las relaciones modélicas, la pareja “adecuada”, incluso la familia. Tsukiko es un personaje que no busca nada hasta que encuentra a su alter ego, y cuando lo encuentra sigue buscando refugio y el valor para mostrar sus sentimientos en el alcohol. A pesar de su debilidad y de sus rarezas cualquier lector puede identificarse con las emociones que Tsukiko trasmite: cualquiera en algún momento ha podido experimentar esa sensación de desvalimiento, de necesidad, de confusión que ella muestra.

Junto a Tsukiko, el viejo maestro, chapado a la antigua, modélico en sus formas, elegante, rígido en sus convicciones, y también absoluta e irremediablemente solo desde que su esposa lo abandonó.

El amor que surge entre Tsukiko y el maestro, ese amor entre un viejo profesor y una antigua alumna treinta años más joven que él, no surge ni mucho menos de un flechazo ni se desarrolla de una forma apasionada, sino que va creándose a través de los pequeños gestos cotidianos, de momentos de complicidad, de sabores, de olores, de haikus, de paseos, de abrazos casi infantiles, de enfados por ningún motivo, de celos que se esconden y sobre todo de placeres compartidos.

Esta historia de amor es muy “japonesa”, no está hecha de grandes acontecimientos y discurre lenta, crece poco a poco, hasta que los dos personajes le dan una oportunidad a ese amor y se dan una oportunidad a ellos mismos. No hay pasiones ni dramas, no hay tópicos ni cursiladas, ningún tipo de almibar. El amor de Tsukiko y el maestro está lleno de una emoción profunda y sobre todo está lleno de naturalidad y de verdad.

Un libro que realmente merece la pena y que sorprende por su originalidad.

……………………………………………………………………

En el TALLER DE LECTURA:

Hay que decir que en el Taller de lectura hubo división de opiniones. Algunos lectores no pudieron entrar en la historia. Quizá les pareció lenta o esperaban que pasaran más cosas y más deprisa. Esto nos ha hecho pensar que quizá a pesar de su éxito, de las muy buenas críticas y de que a otros lectores les encantó, no es una novela para todo el mundo.

Aquellos lectores del grupo de lectura que fueron capaces de dejarse llevar por el ritmo pausado de la novela y de adentrarse en el mundo de Tsukiko y el viejo maestro la novela les encantó. Especialmente la parte final les pareció preciosa.

……………………………………………………………………

OTRAS LECTURAS:

• En relación con esta novela hay que mencionar la versión manga que ya se encuentra traducida en España:

           Los años dulces dibujada por Jiro Taniguchi (dos volúmenes) publicado recientemente por Ponent Mon.

                   

• Otras dos obras de Hiromi Kawakami, publicadas por fin a raíz del éxito de esta novela:

           Abandonarse a la pasión: Ocho relatos de amor y desamor 

           Algo que brilla como el mar

                               

• Una lectora (Rosana) señaló que la novela le había traído a la memoria la película Lost in translation de Sofía Coppola.

• También nos recordó lejanamente a una novela de Sampedro: La sonrisa etrusca

• Junto a la novela en el Taller comentamos una película: Despedidas de Yojiro Takita (Oscar a la Película en habla no inglesa 2008) que gustó muchísimo. No tiene en común el tema con el libro pero sí el tono, la capacidad de emocionar. Una película japonesa que teníamos ganas de ver y comentar juntos e hizo un buen conjunto con la novela.

Taller de lectura: Hemos leído Una lectora nada común de Alan Bennett

¿Qué pasaría si Isabel II, reina de Inglaterra se aficionara a la lectura? Esta es la hipótesis que propone Alan Bennet en esta novela donde puede degustarse una buena dosis de puro y fino humor inglés. En ella el autor nos contrapone dos figuras: por un lado describe la imagen pública de la reina tal y como la conocemos, por otro lado, crea un personaje, la mujer en la que la reina se convierte (o se convertiría) gracias a los libros.

Al margen del interés que pueda suscitar descubrir la parte de verdad y la parte de fantasía con las que el autor construye a la protagonista, el gran hallazgo de esta novela corta es la forma en la que se convierte en un gran elogio de la lectura. La lectura puede transformar a una persona, la humaniza, la enriquece, le infiere espíritu crítico, puede incluso cambiar nuestra vida por completo. Bennett consigue transmitir el placer que es la lectura y la forma en la que el lector suele evolucionar: uno empieza leyendo por entretenerse y llega un momento en el que busca algo más, al principio hay obras que nos resultan difíciles y más adelante, sin embargo, esas mismas obras las disfrutamos completamente… Cualquier aficionado a la lectura va a reconocerse en esta novela.

El libro tiene un estupendo final inesperado, trata algunos temas con humor (los recortes en bibliotecas, el egocentrismo de los propios escritores, el hecho de que el gusto por la lectura no predomina precisamente en general en nuestra sociedad)  y está lleno de frases para recordar.

……………………………………………

“Nunca le había interesado mucho la lectura. Leía, por supuesto, como todo el mundo, pero el gusto por los libros era algo que dejaba a los demás. Era un hobby, y la naturaleza de su trabajo entrañaba no tener hobbies. El jogging, cultivar rosas, el ajedrez o escalar, el aeromodelismo y decorar tartar. No Las aficiones suponían preferencias y había que evitar las preferencias: excluían a la gente. No tenía preferencias. Su trabajo consistía en mostrar interés, pero no en interesarse. Y además leer no era hacer algo. Ella hacía cosas. Así que paseó la mirada por la camioneta tapizada de libros y trató de ganar tiempo.”

“Cuando empezamos un libro lo terminamos. Nos han educado así. Libros, pan y mantequilla, puré de patatas: no hay que dejar nada en el plato.”

“Lo que asimismo estaba descubriendo era que un libro llevaba a otro, nuevas puertas se abrían dondequiera que mirase y los días no eran lo bastante largos para leer todo lo que ella quería.”

“Aleccionar no es leer. De hecho es la antítesis de la lectura. Aleccionar es sucinto, concreto y pertinente. Leer es desordenado, disperso y siempre incitante. El aleccionamiento cierra un tema, la lectura lo abre”.

“Un libro es un artefacto para encender la imaginación”

“No pones la vida en los libros. La encuentras en ellos.”

“Los libros no suelen inducir a la acción. Los libros, por lo general, sólo nos confirman lo que , quizá involuntariamente, ya hemos decidido hacer. Leemos un libro para que nos confirme nuestras convicciones. Un libro, por así decirlo, cierra el libro.”

“El atractivo estaba en su indiferencia… A los libros no les importaba quien los leía o si alguien los leía o no. Todos los lectores eran iguales, ella incluida… Los libros no se sometían. Todos los lectores eran iguales…”

……………………………………………

Sugerencias para completar la lectura:

The Queen (2006): una película dirigida por Stephen Frears en la que destaca sobre todo la interpretación de Helen Mirren que recibió un Oscar por este papel. Cuenta los sucesos políticos que tuvieron lugar tras la muerte de la princesa Diana.

Disponible en la Biblioteca de Piedras Blancas.

El discurso del rey (2010): Tras la abdicación de Eduardo VIII, Jorge VI se convirtió en rey de Gran Bretaña. Su tartamudez lo llevó a buscar la ayuda de Lionel Logue, un conocido logopeda que consiguió ayudarlo empleando técnicas no muy ortodoxas.

Una película excelente que recibió cuatro Oscars, entre ellos el de mejor película. El protagonista, el padre de la Reina Isabel II.

Disponible en la Biblioteca de Piedras Blancas.

La locura del Rey Jorge (1994): Nuestro autor, Alan Bennet realizó el guión de esta película.

El rey Jorge III de Inglaterra (1760-1820) sufre de repente una fuerte depresión que acaba transformandose en una especie de locura. Durante su enfermedad, el Príncipe de Gales (el futuro Jorge IV) con algunos apoyos políticos intenta incapacitarlo para acceder al trono.

Disponible en la Biblioteca Bances Candamo de Aviles.

El anillo de Irina de Care Santos. Eva, una de las integrantes del taller, encontro cierta relacion con esta novela juvenil que nos recomienda, especialmente por el repaso que la novela de Bennett hace a la literatura inglesa. En la obra de Care Santos se hace una recopilacion de literatura rusa.

Disponible en las Bibliotecas de Piedras Blancas y Salinas.

¿Tu también te has enamorado de Holly Golightly? ;)

CAPOTE, Truman: Desayuno en Tiffany’s ; traducción de Enrique Murillo. Barcelona : Anagrama, 2008. 152 p. ISBN 978-84-339-2017-1

No se enamore nunca de ninguna criatura salvaje, Mr. Bell. Esa fue la equivocación de Doc. Siempre se llevaba a su casa seres salvajes. Halcones con el ala rota. Otra vez trajo un lince rojo con una pata fracturada. Pero no hay que entregarles el corazón a los seres salvajes: cuanto más se lo entregas, más fuertes se hacen. Hasta que se sienten lo suficientemente fuertes para huir al bosque. O subirse volando a un árbol. Y luego a otro árbol más alto. Y luego al cielo. Así terminará usted, Mr. Bell, si se entrega a alguna criatura salvaje. Terminará con la mirada fija en el cielo.

“Soy alcohólico. Soy drogadicto. Soy homosexual. Soy un genio.” Así se autodefinía el propio Truman Capote y los adjetivos resultan muy representativos del personaje que llegó a crear de si mismo. La estrella glamurosa del Nueva York de los 50, el homosexual amanerado que triunfaba entre la aristocracia neoyorquina quiso crearse una imagen de intelectual brillante, histriónico, noctámbulo y cínico. Su obra no pudo ocultar sin embargo la complejidad de un ser humano marcado por las carencias afectivas que arrastró desde su infancia, por el árido, rancio y rígido ambiente sureño en el que se crió, por la necesidad de ser aceptado.

La obra de Truman Capote es un reflejo absoluto de la parte más íntima de su personalidad, de sus inseguridades, y esencialmente del sentimiento de soledad que le acompañó toda su vida. En la narrativa del autor, en sus personajes derrotados, está el niño que fue abandonado, primero por su padre y más tarde, a los seis años, por su madre, los paisajes y paisanajes del sur de Estados Unidos y la falsedad del mundo del famoseo que conoció de adulto, un mundo lleno de buscavidas y vividores.

Cuatro historias cortas componen Desayuno en Tiffany´s, cuatro historias en las que el autor ha puesto un poco de sí mismo en cada uno de los personajes, cuatro historias en la que nos traslada el sentimiento de provisionalidad de las relaciones humanas y la emoción de la melancolía, con una prosa maravillosa.

En el taller el libro ha gustado mucho a todo el mundo. La estrella del comentario ha sido un personaje Holly Golightly, rompedor, atractivo. Ha gustado mucho su capacidad de sobreponerse a la adversidad y su magnetismo y hemos querido verlo como un alter ego del autor.

El cuento Una jaula de flores ha impactado por su originalidad.

Una guitarra de diamantes y la película que vimos juntos Truman Capote nos han llevado a su novela más importante A sangre fría. El interés de Capote por entender la psicología de los delincuentes (su forma de dotar de humanidad y complejidad hasta al asesino más cruel) empieza en este cuento.

En cuanto a Un recuerdo navideño, un sugerente relato autobiográfico lleno de ternura, ha sido, junto a Desayuno en Tiffany´s el que más ha agradado a los lectores.

En definitiva, la lectura de este libro de cuentos ha sido un verdadero placer para todos. Un libro precioso que deja un poso de ligera tristeza y una lectura básica para acercarse a Truman Capote.

Y para completar la lectura algunas sugerencias:

Sobre el autor:

Biografía básica

Truman Capote, un camaleón ante el espejo (texto completo en Google Books)

Otras lecturas:

A sangre fría: Imprescindible (1966)

El arpa de hierba (1951)

Los perros ladran(1973) : colección de artículos de viajes

Plegarias atendidas : relatos (1975-1987)

Música para camaleones (1980) : relatos

Películas:

Truman Capote: Una muy buena película que recrea los años en los que el autor escribió su novela más importante, A sangre fría. Philip Seymour Hoffman recibió el Oscar al mejor actor por su interpretación del autor americano.

Disponible en la Biblioteca de La Luz (Avilés).

…………

Infamous: Historia de un crimen dirigida por Douglas Mc Grath. Muy entretenida, con el mismo tema que la anterior aunque no es tan buena película. Merece la pena ver las dos para compararlas y ver como lo que se cuenta es tan importante como la forma en la que se cuenta.

Disponible en la Biblioteca de Piedras Blancas.

…..

Desayuno con diamantes, dirigida por Blake Edwards en 1961. Un clásico, una película preciosa basada en el relato de Truman Capote. La película es muy buena, el cuento también es muy bueno, pero en realidad sólo existe una ligera semejanza entre ambos.

Ahora mismo es posible verla completa en YouTube

A sangre fría (In cold blood), dirigida por Richard Brooks en 1967. Una excelente versión de la novela: Trailer

Un cadaver a los postres. Esta comedia policiaca vale la pena. Pero tiene el añadido de ver al escritor Truman Capote como actor.

Disponible en las bibliotecas de Bances Candamo, Canapés y La Luz (Avilés)

Suspense. Guión de Truman Capote para esta sobresaliente versión cinematográfica de Otra vuelta de tuerca de Henry James.……..

En Facebook:

Puedes hacerte fan de Truman Capote. En esta página comparten noticias, actividades, citas, fotografías, y en general todo tipo de material relacionado con el autor. Una página interesante y bien gestionada (en inglés).

Página en Facebook dedicada a Truman Capote

Última sesión del Taller de Lectura y obras recomendadas

Con un poco de retraso recogemos lo sucedido en la última sesión del Taller de Lectura, en la que, por felices y extraordinarias circunstancias el grupo se reunió sin moderadora.

Es una satisfacción ver como a lo largo de estos dos años el grupo se ha unido tanto y se ha hecho tan maduro que puede funcionar por sí solo.

Casi cerrando el círculo, el Taller de este año, que comenzó con la Cita a ciegas, finalizó con un último encuentro en el que los integrantes decidieron centrar la charla en los últimos libros que habían leído. Como son tan extraordinariamente majos, Susana Cuesta redactó un resumen de lo que se habló y de las lecturas que se propusieron. (Gracias Susana! )

“Nuestras lecturas han sido en esta ocasión muy distintas en temática y época, pero quizás la que más hemos comentado es la más contemporánea Indignez vous (Indignaos) de Sthéfane Hessel, por su vigencia, un libro-panfleto o un legado que este reconocido ideólogo y superviviente quiere hacernos llegar para que toda la lucha y esfuerzo elaborado en el siglo XX no quede en el olvido.

Christine resaltó el especial incapié que Hessel otorga a las redes sociales como bases movilizadoras reflejo de las q en su día mantenía la Resistencia Francesa clandestinamente y que fueron el mejor punto de apoyo para su lucha.

En otra línea más frívola pero no por éllo menos brillante Pilar nos recomendó Los monstruos de Templeton de Lauren Groff como una novela muy fresca y recomendable en la que también se teje una red de relaciones y hechos sorprendentes y fantásticos que llevan a una joven a sus origenes para descubrir enredos genealógicos y sorpresas de todo tipo (con monstruo del lago incluído).

Ernesto dejó encargo para recomendarnos La hija de Robert Poste de Stella Gibbons, una narración que carga con humor contra las novelas románticas, la mentalidad de una joven refinada que se estrella con la realidad y con su rústica familia.

Conchi nos trajo Los amores de Sylvia de Elisabeth Gaskell, ésta sí que es una auténtica novela romántica decimonónica de la Literatura Victoriana.

Por mi parte tengo que destacar Purga de Sofi Oksanen. Es un libro desgarrador, negro y duro que nos destapa la trata de blancas intercalado con el tráfico humano que se llevó a cabo en Siberia durante el Stalinismo.

Y Las cien voces del diablo de Ana Cabrera Vivanco, muy en la línea de Cien años de soledad, llena de pasión y exuberancia que se lee de un tirón.”

OBRAS LEÍDAS EN EL TALLER DE LECTURA

Retrato del artista adolescente de James Joyce

Hay que reconocer que no es del todo fácil acercarse a James Joyce. Sin llegar a la complejidad del Ulisses en el Retrato del artista adolescente encontramos un monólogo interior lleno de descripciones minuciosas, cambios de estilo, un lenguaje al mismo tiempo poético y en ocasiones difícil, profundos debates ideológicos… en conjunto resulta una novela densa. No cabe duda, sin embargo, de que en esa densidad también contiene fragmentos impresionantes, sorpresas y una serie de características que hacen que su lectura merezca absolutamente la pena.

Para empezar nos encontramos con un protagonista, Stephen Dedalus, que presenta claros referentes autobiográficos del autor y que es un personaje realmente interesante: un personaje que evoluciona a lo largo de la obra, un hombre que observa y analiza la realidad y que a pesar de la presión social es capaz de ser independiente, de tomar su propio camino.

Por otro lado, en la novela se nos describe su infancia, adolescencia y primera juventud y en esa descripción se adentra en un mosaico muy rico: una familia, una educación, unos colegios e instituciones de enseñanza, una religión, una universidad, un ambiente, un país, todo lo que marcó al autor y lo que le hizo ser el hombre y el escritor que llegó a ser. Este mosaico está lleno de escenas maravillosas, de pasajes tan bien escritos, de apreciaciones tan profundas que resulta muy atractivo.

Una de las cosas que llama la atención es la forma en la que muestra la idiosincracia del pueblo irlandés. Joyce rechaza el modelo de comportamiento y de pensamiento que se le quiere imponer, paradógicamente es, sin embargo, el escritor que mejor ha reflejado el espíritu de Irlanda. Así, está muy bien expuesta la importancia de la religión en la sociedad irlandesa, también la formación del espíritu nacionalista, las interrelaciones entre nacionalismo y religión y el carácter derrotista del pueblo irlandés, todos ellos rasgos frente al los que él se rebela especialmente.

En definitiva Joyce realiza una amplia reflexión sobre la realidad, nos cuenta de donde viene y por qué decidió elegir la soledad, por qué prefirió irse de su país. La obra es una auténtica declaración de principios: “Me has preguntado qué es lo que haría y qué es lo que no haría. Te voy a decir lo que haré y lo que no haré. No serviré por más tiempo a aquello en lo que no creo, llámese mi hogar, mi patria o mi religión. Y trataré de expresarme de algún modo en vida y arte, tan libremente como me sea posible, tan plenamente como me sea posible, usando para mi defensa las solas armas que me permito usar: silencio, destierro e inteligencia”.

Por último hay que destacar la importancia de Joyce en la historia de la literatura universal. El autor renueva completamente la novela y desarrolla nuevas estructuras y recursos literarios que tendrán una enorme influencia en la narrativa del siglo XX.

………………………………………………………….

Recuerdo que en los primeros tiempos del Taller de lectura, algunos integrantes comentaban que las lecturas no eran tan “ligeras” como lo que ellos leían habitualmente (todas son preciosas y fáciles de leer pero no son simplonas, eso es verdad). Sorprende por eso que ahora, ante una obra verdaderamente compleja no sólo no se asusten sino que sean capaces de disfrutarla y de ver sus valores aparte de que guste más o menos. Parece que leer buena literatura empieza a despertar el interés por saber más, por descubrir otras cosas, los lectores empiezan a hacerse más exigentes.

Retrato del artista adolescente no es un libro para pasar el rato pero sí es una buena lectura para la reflexión. En el Taller de lectura se trataron muchas cuestiones, se rememoraron (con pesar) los tiempos en los que se pegaba a los niños en el colegio, se habló de la historia de Irlanda, se señalaron episodios concretos como el sermón en el que se describe el infierno o la preciosa escena en la que Stephen sale del mar y se enamora de una muchacha, se habló especialmente del personaje, de este Stephen Dedalus en el que se reconoce al alter ego del autor.

La novela remitió esta vez a las versiones cinematográficas de sus obras (una excelente, Dublineses (Los muertos) y dos antiguas Retrato del artista adolescente, Ulises). También a otras novelas sobre la adolescencia: El guardián entre el centeno de Salinger o El curioso incidente del perro a medianoche de Mark Haddon.

A pesar de que ha sido una lectura difícil hemos quedado en leer juntos el relato Los muertos (del libro Dublineses). Algún día (hemos dicho no sé si con firme convencimiento), algún día, quien sabe, puede ser, quizá, ya veremos, dentro de un tiempo… algún día igual alguno de nosotros se atreve con el Ulises

Arrugas de Paco Roca

Un anciano con principios de Alzheimer es internado por su familia en una residencia de ancianos. Esta es el punto de partida de la historia que Paco Roca nos cuenta en Arrugas, un cómic extraordinario que fue galardonado entre otros con el Premio Nacional de Cómic 2008.

Paco, que anteriormente se dedicaba a escribir y dibujar cómic erótico cuenta que, en un momento dado, decidió cambiar de registro. El resultado de ese cambio hacia un cómic más serio fue este Arrugas, en el que quiso acercarse al tema de la vejez, de la enfermedad y de la soledad de los ancianos, una parte de la sociedad que, según el autor, permanece oculta.

Arrugas es una historia dura, triste, pero absolutamente realista, suavizada por momentos con toques de humor y de ternura. Muy bien contada. Una narración que sobrecoge y nos provoca recuerdos de nuestros abuelos y padres, que nos hace reflexionar sobre la relación que tenemos con nuestros mayores y que nos pone delante un futuro inevitable para todos, el momento en el que seremos ancianos.

El guión es muy interesante y las ilustraciones no tienen desperdicio. Se lee en una hora y sin embargo, impacta, emociona y nos hace pensar. ¿Qué más se puede pedir a un libro?

………………………………………………………………

Temas que se trataron en el Taller de lectura:

- ¿Cómo tratamos a los mayores?

- ¿Qué esperamos de la vejez?¿Cómo nos planteamos la vejez y la muerte?

- Deseamos una vejez activa pero ¿Y si falla la salud?¿Vale la pena vivir con una enfermedad grave o sin recuerdos?

- La actitud de la sociedad ante los mayores, ¿Por qué se les ignora?, ¿Quién olvida a quién? ¿Los ancianos a nosotros o nosotros a los ancianos?

- Los mayores (como los niños, como los esposos) antes estaban más cuidados pero ¿A costa de las mujeres?

- Cómo funcionan las residencias de ancianos ¿Pueden proponerse otros modelos de cuidado de los mayores?

La mujer justa de Sandor Marai

“Fíjate en ese hombre. Espera, no mires ahora, gírate hacia mí, sigamos charlando. Si mirase hacia aquí podría verme y no quiero que me salude… Ahora sí, ya puedes mirar. ¿Ese bajito y rollizo del abrigo con cuello de garduña? No, qué dices. Es el alto y pálido, el del abrigo negro que está hablando con la dependienta rubia y delgada. Le están envolviendo naranja escarchada. Qué curioso, a mí nunca me compró naranja escarchada.

¿Que qué me ocurre? Nada, querida. Espera, tengo que sonarme la nariz. ¿Se ha ido ya? Avísame cuando se haya ido. ¿Que está pagando? Dime, ¿cómo es su cartera? Fíjate bien, yo no quiero mirar. ¿Es una cartera marrón, de piel de cocodrilo? ¿Sí? Me alegro.
¿Que por qué me alegro? Porque sí. Yo le regalé esa cartera cuando cumplió los cuarenta. De eso hace ya más de diez años. ¿Que si lo quería? Es una pregunta difícil, querida. Sí, creo que lo quería. ¿Todavía está ahí?

¡Por fin se ha ido! Un momento, voy a empolvarme la nariz. ¿Se nota que he llorado? Sé que es una tontería, pero ya ves, los seres humanos podemos llegar a ser muy tontos. Aún se me sobresalta el corazón cuando lo veo. ¿Que si puedo decirte quién era? Claro que sí, querida, no es ningún secreto.
Ese hombre era mi marido.”

Un hombre y las que han sido sus dos esposas son los protagonistas de esta historia de amor y de desamores. En la novela, dividida en tres partes, los tres personajes cuentan la misma historia cada uno desde su perspectiva. Sandor Marai realiza un interesante trabajo narrativo, creando tres mundos propios, tres personajes complejos y muy distintos que, sin embargo, tienen algo en común: los tres buscan a su manera una felicidad que parece no existir.

Más allá del triángulo amoroso, la obra profundiza en la soledad del ser humano y en las razones de la infelicidad, y al mismo tiempo realiza un excelente retrato de la burguesía en la primera mitad del siglo XX, mostrando el inicio de su decadencia. Junto a los tres personajes principales, el artista, el personaje descreído y también solitario que sirve al autor para realizar un acercamiento al concepto de cultura, y entremezclados con la trama algunos apuntes sobre el advenimiento de la II Guerra mundial y la búsqueda de la justicia social.